L’ODYSSÉE ARTISTIQUE DES FEMMES

Un atelier de création, d’exploration et de liberté artistique

L’Odyssée artistique des Femmes est un espace pensé par une femme, pour des femmes, en co-construction avec les participantes du cycle précédent.

Cet atelier propose un temps privilégié pour se retrouver entre femmes dans un cadre sécurisant, bienveillant et libre. Un moment pour ralentir, respirer, créer, expérimenter, échanger et prendre du temps pour soi.

Aucun niveau artistique n’est requis. Chacune avance à son rythme, sans pression ni obligation de résultat. L’objectif est avant tout de retrouver le plaisir de créer, d’explorer sa sensibilité et de développer une créativité plus libre et personnelle.

Tout au long de l’année, nous partirons à la rencontre de femmes artistes venues d’époques, de cultures et d’univers différents, célèbres ou injustement méconnues. Leurs œuvres, leurs parcours et leurs techniques seront autant de sources d’inspiration pour nourrir notre propre créativité.

Cette année, le rythme sera volontairement plus doux. Certaines créations pourront s’étendre sur deux séances afin de laisser le temps d’explorer et de créer sans précipitation.

Peinture, dessin, collage, textile, recyclage, techniques mixtes, 2D et 3D : une grande diversité de matières et de médiums sera explorée tout au long de l’année.

Ici, il n’est pas nécessaire de savoir à l’avance où l’on va. Les essais, les erreurs, les tâtonnements et les recommencements font partie intégrante du processus créatif.

Intervenante : Patricia Géronimi Natali, praticienne en art-thérapie
Association Arts de Vie

PROGRAMME DE L’ANNÉE

Yayoi Kusama — Japon

2 séances

Réalisation d’un tableau sur toile en coton à la peinture acrylique. Format maximum 40 × 40 cm.

Les femmes Molas Kuna — Panama

1 séance

Peinture acrylique sur feuille noire au format A4, avec exploration du travail au pinceau plat de différentes tailles. Possibilité d’utiliser des Posca de différentes couleurs.

Les femmes Yorubas — Nigeria

1 séance

Découverte du tie-dye à partir de teintures naturelles créées collectivement sur des tissus de récupération.

Grete Stern — Allemagne

2 séances

Séance photographique suivie d’un travail d’impression, de montage et de collage en noir et blanc.

Guerrilla Girls — États-Unis

1 séance de présentation puis création collective tout au long de l’année

Création d’un collectif qui évoluera au fil des séances : photographie, montage photo, affiches, publications, peinture, dessin et liberté artistique totale.

Kenojuak Ashevak — Inuit du Canada

1 séance

Création d’animaux « totems » stylisés à l’encre, au feutre liner noir et aux crayons de couleur.

Leisa Rich — Canada

2 séances

Création sur toile en coton de format maximum 30 × 30 cm. Collage de textiles, broderie, laine, boutons, peinture acrylique et feuille d’or. Utilisation de textiles de récupération.

Lucie Cousturier — France

2 séances

Le pointillisme au féminin. Travail à la peinture acrylique et aux pinceaux plats sur papier, carton entoilé ou toile, format A4 maximum.

Mickalene Thomas — États-Unis

1 séance

Création d’un collage en couleurs autour du portrait féminin.

Miss.Tic — France

1 séance

Réalisation d’un pochoir mêlant peinture et poésie, en hommage à cette artiste du street art.

Niki de Saint Phalle — France, États-Unis, Suisse

2 séances

Création d’une série de vases représentant des corps féminins, inspirés des Nanas, à partir de bouteilles en verre de différentes tailles et d’argile autodurcissante.

Ponçage, peinture acrylique et vernissage lors de la seconde séance.

Prévoir du papier journal et du scotch de peintre.

Noemi Ibarz — Espagne

2 séances

Création d’un tableau abstrait inspiré du monde végétal et aquatique.

Un travail minutieux permettant de créer progressivement de petits détails et de donner de la profondeur à la composition.

Encre, aquarelle, acrylique, crayons de couleur, Posca, stylo gel blanc, stylo gel paillettes, cerne or, liner, pastel gras : les médiums sont laissés en totale liberté.

Femmes du village de Louka — République tchèque

1 séance

Création d’une composition en bleu et blanc inspirée des œuvres présentes sur les façades du village de Louka.

Peinture acrylique bleue, pinceau fin et papier A4.

Rinske Douna — Allemagne

1 séance

Découverte du pouring, ou Fluid Art.

Création sur toile en coton 30 × 30 cm ou toile ronde, avec peinture acrylique et différents outils permettant de travailler les coulures et les effets de matière.

Sonia Delaunay — France

1 séance

Création d’un défilé de mode géométrique en 2D inspiré de l’univers de l’artiste.

Travail aux crayons de couleur, feutres et liners sur papier.

Janick Lederlé — France

1 séance

La femme stylisée à travers les couleurs, la lumière et la transparence.

Travail à l’encre et à l’aquarelle diluée ou à l’aquarelle, sur papier A4.

Tarsila do Amaral — Brésil

1 séance

À partir de l’œuvre « La Lune », reprise de la structure de la composition en transformant l’univers visuel, notamment en remplaçant la lune et les couleurs.

Une invitation à réinterpréter une œuvre existante pour créer son propre univers.

Toko Shinoda — Japon

1 séance

Travail autour de la maîtrise et de la sobriété du geste.

Utilisation d’encre noire et rouge ou d’acrylique diluée.

Karen Margulis — États-Unis

1 séance

Création d’un paysage aux pastels secs.

Travail sur papier spécial pastel, avec possibilité de réaliser deux créations.

Planning des 25 ateliers – Lâcher prise artistique

Calendrier Cours à l'année 2026/2027:

- Septembre 2026: 22, 29

- Octobre 2026: 06, 13

- Novembre 2026: 03, 10, 17, 24

- Décembre 2026: 01, 08

- Janvier 2027: 05, 12, 19, 26

- Février 2027: 02, 09

- Mars 2027: 02, 09, 16, 23, 30

- Avril 2027: 06, 27

- Mai 2027: 11, 18